"Incluye una historia de la Sociedad de las Américas (anteriormente conocida como El Centro de Relaciones Interamericanas) con énfasis en el programa de artes visuales que comprende 4000 pies cuadrados de espacio de exhibición y una serie de programas abiertos al público en 680 Park Avenue en Nueva Ciudad de york." -- Página web

Este libro trata, siguiendo el hilo histórico, los principales campos y temas del arte de América Latina: el realismo mágico, el expresionismo y algunos conceptos que las artes plásticas comparten con la literatura latinoamericana; los grandes muralistas mexicanos, la rica interrelación entre política, sociedad y arte; la sostenida influencia de las artes populares; el diálogo entre las vanguardias europeas y los movimientos norteamericanos con el "pensamiento" indigenista de artistas como Wilfredo Lam, Matta o Rufino Tamayo; o el importante papel desempeñado por algunas mujeres, como Frida Kahlo, Loenora Carrington y Remedios Varo; añade estudios sobre muchos otros artistas que han pintado, dibujado o esculpido desde principios de siglo hasta este momento.

"A mediados de los años treinta, Joaquín Torres-García y dos europeos trasplantados, Josef y Anni Albers, lideraron la búsqueda de principios estructurales y simbólicos en el arte de los pueblos precolombinos. El joven Adolfo Gottlieb hizo lo mismo en los años cuarenta, una década durante la cual algunos de los discípulos de Torres-García; Francisco Matto y Gonzalo Fonseca, viajaron por la región andina para estudiar artes y arquitectura antiguas. Louise Nevelson viajó en los años cincuenta a México y Guatemala para ver las estelas mayas de primera mano, mientras que la arquitectura maya y la tradición astronómica también formaban parte del complejo trasfondo intelectual de Alfred Jensen. Los abstraccionistas de toda la vida como Eduardo Ramírez Villamizar en Colombia y los argentinos Alfredo Puente y César Paternosto también reorientaron su trabajo al encontrarse con las artes indígenas." -- Página web

América presenta las diversas identidades del continente americano a través de la selección de valiosas obras pertenecientes a la colección de la Organización de los Estados Americanos, OEA y, la colección del Banco Interamericano de Desarrollo, BID. La selección integra obras de artistas de todos los países y territorios americanos con el fin de contribuir por una parte al reconocimiento de su producción artística visual más importante del siglo XX y por otra parte, apreciar las diferentes tradiciones, procedencias, influencias e innovaciones realizadas en el arte moderno y contemporáneo.

Este libro como producto de una muestra de carácter ensayístico, investiga enunciados para la ciudad del futuro en ciudades latino-americanas que permanecieron al margen de la narrativa oficial del llamado Primer Mundo. La mirada latinoamericana a partir de la Escuela de Valparaíso y Amereida, las experiencias arquitectónicas de Juan Borchers, Lina Bo Bardi, Sergio Bernardes y el ideario lúdico de Flavio de Carvalho, planteados como originales americanos, junto con algunas proposiciones espaciales tempranas de Roberto Matta y los planteamientos de Le Corbusier para Río de Janeiro, se veían cotejados con las fuentes europeas actuales que contemplan a la ciudad y al territorio como un campo de experimentación de nuevas fuentes de trabajo.