“Alesia es una palabra que denomina a una enfermedad que se hace evidente cuando el enfermo escribe. Las palabras son trazadas en forma mecánica, pero pasados algunos instantes la persona es incapaz de interpretar lo escrito. De hecho, se enfrenta a las letras que produce con total extrañeza e ignorancia ante sus propios mensajes escritos. Alesia puede ser, pensándolo mal, una extraña imagen de lo que ocurre cuando se realiza un texto sobre pintura, pintura que necesitaría una explicación, ya que el pintor, lamentablemente no sabría leer lo que ha pintado. Este mal, en todo caso, parece tener, más que ver con el olvido que con la ignorancia ya que siempre se piensa equivocadamente en estos casos y los textos, con respecto a pintura son siempre un error más o menos logrado. Los textos así concebidos son lecturas posibles de un total no específico. Las obras de arte, máquinas de crear sentido, generan siempre más señales que las que se piensa al realizarlas.” -- Página 5

Libro editado en base a trabajos publicados en Artes y letras desde 1982 a 1995

Exposición realizada en la Ken's Art Gallery, Italia en 1994.

Exposición realizada en la Galería Arte Actual en agosto de 1984.

Catálogo de la exposición Francisco J. Smythe: 20 años de creatividad, realizada en el Museo Nacional de Bellas Artes en noviembre de 1992.

“Interpreta la realidad a su manera, alejándose marcadamente de lo visible a primera vista, para subjetivizarlo, interpretándolo de una manera personal que con todas sus deformaciones mantiene un clima poético. Para transformar los datos de una realidad exterior, el artista puede seguir dos caminos, que por cierto no se excluyen mutuamente. Puede tender más hacia una deformación intelectual: geometrizando, estilizando, abstrayendo… O pude seguir una vertiente más bien expresiva, de la visceralidad.” -- Página 1

Este libro como producto de una muestra de carácter ensayístico, investiga enunciados para la ciudad del futuro en ciudades latino-americanas que permanecieron al margen de la narrativa oficial del llamado Primer Mundo. La mirada latinoamericana a partir de la Escuela de Valparaíso y Amereida, las experiencias arquitectónicas de Juan Borchers, Lina Bo Bardi, Sergio Bernardes y el ideario lúdico de Flavio de Carvalho, planteados como originales americanos, junto con algunas proposiciones espaciales tempranas de Roberto Matta y los planteamientos de Le Corbusier para Río de Janeiro, se veían cotejados con las fuentes europeas actuales que contemplan a la ciudad y al territorio como un campo de experimentación de nuevas fuentes de trabajo.