Descripción: Interpretación del artista de "Las Meninas", obra maestra de Diego Da Silva Velázquez. A través del análisis, Downey relata las temáticas de la pintura española del siglo XVII, relacionadas estrechamente con los aspectos políticos y económicos de la época.

"En algunos de los títulos que integran la presente exposición se advierte ya el interés del autor por el lenguaje y sus manifestaciones: Diálogo inmóvil (1998), De silencio se llena (1997), Grito sin eco (1996). Compendio de signos y símbolos dirigidos a la transmisión de impresiones. A su vasto imaginario le concede libertad de interpretación en ell territorio del cuadro. Nos ofrece enigmas visuales o acertijos plásticos (para el barroco emblemas) carentes de una solución unívoca." - Reseña

Se analiza el estupor de aquellos artistas que trazan un perfil definido y actual del arte europeo después de 1945, cuando la violencia ejercida sobre la población civil, el genocidio y las masacres suponen un fracaso crítico de las esperanzas ilustradas en el papel humanizador del arte y la cultura, y la actividad pictórica y escultórica, poética y literaria transforma el lenguaje establecido y altera la confianza en una tradición vanguardista que ya no parece efectiva.

"La noticia del bombardeo por parte de la aviación alemana sobre el pueblo vasco de Gernika durante la Guerra Civil fue el revulsivo para que Picasso abordara Guernica, el cuadro que ha sido capaz de trascender el momento histórico concreto al que remite para convertirse en el gran icono del siglo XX: En 2017 se cumplen 80 años de su creación y 25 desde que llegara al Museo Reina Sofía, motivos por los que se organiza Piedad y terror en Picasso. El camino a Guernica, una exposición que acoge más de 170 obras del pintor malagueño procedentes tanto del fondo de la Colección como de otras intituciones." -- Página web

Emilio Vedova es uno de los artistas más representativos del informalismo europeo, tanto por el indiscutible interés de su producción cuanto por su posicionamiento social, convitiéndolo en el paradigma del artista comprometido.Su itinerario creativo recorre toda la segunda mitad del siglo XX, Sus inicios están marcados por la exploración del territorio de la pintura a partir de la abstracción expresiva. A finales de los años cuarenta conforma una poética informalista apostando por los significados sociales, y a partir de los cincuenta comienza a generar instalaciones. Desde mediados de los ochenta utiliza soportes pictóricos circulares, a modo de cita, incluyendo también elementos extrapictóricos.

El autor pretende averiguar cuál es la cualidad que caracteriza como pintorescos a ciertos objetos, enunciando empíricamente los atributos de los objetos pintorescos en su condición de cualidades artísticas: el término pintoresco, superando el lenguaje estrictamente pictórico, se aplica a aquellas escenas que no tienen cabida entre los temas de la pintura clásica, caracterizados por mostrar historias o momentos tomados de los grandes relatos del pasado que, según su temática y atendiendo a su armonía o heroísmo, pueden calificarse de bellos o sublimes.